­　　聽！非遺大師分享傳承故事

­　　11日啟動的海上絲綢之路非物質文化遺產展亮點紛呈，來自亞洲、歐洲、非洲8個國家的110多個非物質文化遺產項目傳承人團隊，攜帶各自的獨門絕技和精美作品，分別于泉州府文廟、鯉城區文化館、新門街花燈館、通政巷蘇廷玉故居等4個展區內，為參觀者現場“露一手”。

­　　精美的苗族銀飾吸引外國友人

­　　欣賞精彩的非遺項目展示之余，這些古老技藝背后的故事，也同樣值得人們知曉。記者昨日探館時，非遺傳承人們紛紛分享與非遺項目有關的故事。

­　　需要特別提醒的是，四大展區的國內、國外大部分非遺項目展出持續到明日，想一睹真容的市民們請抓緊時間前往觀看。各展區的展出時間從每天上午9時開始，到下午5時結束，中午不休息。為了讓更多市民們欣賞到泉州豐富多彩的非遺項目，府文廟展區的泉州展館，展出時間將延長至明年1月3。

­　　孩子們在參觀色彩艷麗的唐卡

­　　苗族銀飾 精美作品吸引外國“迷妹”

­　　苗族銀飾鍛制技藝被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。苗家女兒吳春秀是一位年輕的“80后”，作為這項技藝的第九代傳承人，她接觸銀飾鍛制的時間已有20余年。

­　　吳春秀的父親吳水根是國家級非遺傳承人，從小受家中長輩熏陶，她在七八歲的時候，就跟著家人學習銀飾鍛制技藝。苗族銀飾以拉絲和雕刻工藝為特點，細細的銀絲在吳春秀的手中，變成一朵朵層次繁復的花，薄薄的銀片經過雕刻也展現出精美的紋路，將這些細小的構件組合起來，便成了吳春秀展臺前最引人注目的作品——一艘純銀帆船工藝品。

­　　銀飾對于苗家女子有特殊意義，每個女孩從出生起，就會收到來自外婆和母親的銀飾禮物，一直到女孩出嫁時，母親會把祖傳的銀飾交到她們手中，把美好的祝福傳承下去。而在節慶和出嫁時穿戴齊全的全套銀飾品重達20斤，包括項圈、手鐲、頭飾、銀衣等。

­　　吳春秀的銀帆船引來不少參觀者駐足。來自克羅地亞的Linda和Catica一見到帆船就露出驚訝的表情：“太不可思議了！這是你做的嗎？”兩位金發姑娘跟隨克羅地亞的藝術團來泉州參加中東歐國家文化季活動，雖然是首次到泉州，卻有滿滿的收獲：“我們很喜歡泉州，這里有熱情的人民，豐富多元的文化，還有令人驚嘆的非遺展，真的不虛此行。”

­　　土耳其的濕拓畫讓人稱奇

­　　留青竹刻 方寸之間融合詩書畫印

­　　莆田的留青竹刻利用薄似紙張的竹皮進行雕刻，是融合雕刻書畫、詩文、印章、造型于一體的工藝品。

­　　這項技藝的傳承人劉建新說，學習竹刻的過程，就是內外兼修的過程。“學習竹刻時，詩書畫印各項技藝都要涉獵，這才看得懂你要雕刻的書法、畫作好在哪里，精髓是什么。而入門后，還要形成自己的哲學觀、美學觀，唯有這樣，才能形成風格。”劉建新指著一塊寬6厘米、高3.5厘米的竹刻《心經》告訴記者，竹刻不可修復，雕刻中錯了一筆一畫都不行，因此需要沉得住氣、靜得下心。

­　　古老唐卡 與北宋名畫用相同顏料

­　　故宮舉辦的“千里江山——歷代青綠山水畫特展”曾吸引參觀者排隊數小時爭睹名畫真容。北宋流傳至今的名畫《千里江山圖》之所以近千年不褪色，奧妙就在于畫家作畫時使用的顏料，全是由名貴的天然礦石制作而成。而非遺展中的唐卡，用的也是這樣的顏料。

­　　唐卡是藏族文化中獨具特色的民間繪畫藝術。來自青海熱貢的仙巴格勒和多吉加南指著一幅1.1米高、2米寬的唐卡畫作告訴記者，這幅畫由三個畫家歷時兩年完成，一塊10厘米見方的色塊，就需要一整天的時間才能畫好。“唐卡的顏料，用的是礦物顏料，綠色是綠松石，紅色是紅珊瑚，金色是金粉，畫家們在天然棉布上使用這些名貴的顏料，經過多層上色，只要保存得好，不管多久都不會褪色。”多吉加南說，為了將這門技藝傳承下來，他倆現在不僅作畫，還聯手開辦學校，希望有更多年輕人能從事這門古老的繪畫藝術。

­　　柘榮剪紙 用泉州元素展現海絲主題

­　　寧德的柘榮剪紙技藝被聯合國教科文組織列入“人類非物質文化遺產名錄”，一把剪刀、一張紅紙在傳承人手中，幻化出形態各異的剪紙藝術品。

­　　傳承人孔春霞的作品中，也有不少泉州元素，如惠安女、東西塔等，契合海絲主題。來泉州參展期間，她特地帶來了剪紙作品的底稿繼續創作，畫面上的惠安女、東西塔、海浪、帆船等元素，象征著泉州與海絲的深厚淵源。孔春霞說，接下來，她還將創作一系列與海絲有關的作品，用線條精細的剪紙作品反映人們的美好生活景象。

­　　濕拓畫 神乎其技“水中花”

­　　如果要問哪個非遺項目的人氣最旺，那么府文廟的土耳其濕拓畫肯定能擠進前三。從開館到接近閉館，非遺傳承人伊爾迪茲的身邊，總是擠滿了好奇的市民，每一幅畫作出爐時，總會引起圍觀者驚嘆。

­　　人們常常用“水中花、鏡中月”來形容事物的不可捉摸。濕拓畫傳承人卻通過高超技藝，讓“水中花”變得可以觸碰。在一塊長方形盛水淺盤里，伊爾迪茲輕輕地把不同顏色的顏料滴入水中，一朵色彩艷麗的花在水里逐漸被勾勒出來，由于顏料不溶于水，這朵“水中花”靜靜開放在水中，待到伊爾迪茲把畫紙輕輕放入水中后，顏料被拓到紙上，“水中花”就變成了紙上的畫。

­　　泉州非遺 沉心靜氣傳承技藝

­　　泉州是全國非遺大市，也是全國唯一擁有聯合國三大類非遺項目的城市。除了展出80余件非遺作品之外，泉州花燈、江加走木偶頭雕刻、泉州漆線雕、泉州花燈制作的非遺傳承人們也出現在非遺展場館中，現場展示拿手絕活。

­　　黃紫燕是江加走木偶頭雕刻的第四代傳承人。作為國家級非遺傳承人黃義羅的長女，她從小看父親雕刻木偶頭，耳濡目染之下，也就有了興趣。當木偶頭雕刻傳到黃紫燕這一代時，她和妹妹黃雪玲挑起了傳承的擔子。木偶頭雕刻要經過20多道工序，光是初坯雕刻成型后的上黃土粉過程，就需要刷上20多次，每一次刷完，都要日曬至完全干透；偶頭的頭發、胡須全是真發，需要人工鑿出一個個細孔，再把加工后的真發粘上去。父親去世后，黃紫燕和妹妹決心把這門手藝傳下去，如今，她們開設工作室、培訓班，希望有更多新面孔出現在木偶頭雕刻行業。

­　　泉州臺商投資區張坂鎮的上塘村，是泉州漆線雕、木雕匠人的集中區域。在府文廟泉州非遺展館中，幾件漆線雕展品的作者均為黃姓，他們都來自同一個地方。傳承人黃雪玉是漆線雕的第四代傳承人，展館中有三件作品就出自她之手。在一尊光滑的陶瓷作品上，她用搓揉成細線的漆線，巧妙地盤、結、繞、堆，裝飾出各種圖案。一尊做工精細的漆線雕作品極為費時，少則數月，多的費時長達一年。“漆線雕十分考驗耐性，要沉住氣、靜下心，如果不是真正喜歡，真的無法堅持下去。”

­　　惠安影雕傳承人蔣清蘭對照照片勾勒輪廓，用特制工具在石材上一點點鑿出高度還原照片的圖案；花燈傳承人傅草藝把脫胎工藝、粉線雕工藝、貼金工藝等運用到花燈制作上，希望賦予花燈更多形態……傳承人們用自己的堅守，將泉州珍貴的非物質文化遺產傳承下去，并不斷發揚光大。（記者 蔡紫旻/文 林勁峰/圖）