當然，這部劇的野心遠遠不止于觀眾的獵奇心理，諾蘭借劇中游戲設(shè)計者之口說出了一部分試圖闡述的東西“游客之所以會重返樂園，不是因為那些一眼就能看到的、花哨的東西。他們會再來，是因為他們以為自己發(fā)現(xiàn)了沒有其他人注意到的東西、某些會讓他們愛上的東西。他們尋找并不是一個告訴他們自己是誰的故事，他們已經(jīng)知道自己是誰了。他們來這里，是希望一窺自己可能成為什么樣的人。”

　　在娛樂化產(chǎn)業(yè)泛濫的年代，人們將自己的貪婪、私欲、黑暗面投射在虛擬的世界中，短暫地滿足后的巨大空虛該如何填補？這是每一個劇中進入樂園的人類角色未來將會面臨的問題，而這個問題已經(jīng)在一個年年來樂園屠殺、力圖尋找這個深層次玩法的黑衣牛仔身上得到了體現(xiàn)。有沒有深層次玩法是其次，隨著劇集的展開會得到解答，但這種行為本身預(yù)示著人類罪惡的無止盡以及隨之而來的生命無價值感。

　　看 點

　　仿生人與人類的天然矛盾

　　潛在的進化可能，為仿生人的反叛奠定了基礎(chǔ)

　　如同所有的科幻片一樣，仿生人的自我意識覺醒成為片中矛盾沖突之重，當設(shè)計者們對所謂完美的追求越來越趨近于真實的人類自身之時，當一個以服務(wù)人類為初衷的娛樂產(chǎn)業(yè)貪戀于自己造物主的身份，這時，“夢幻曲”（片中游戲設(shè)計者引入的新機制）的出現(xiàn)就成為了仿生人們潛在的無限進化可能，這種進化為仿生人的反叛奠定了基礎(chǔ)，也就此引入了雙重倫理悖論——人類制造出仿生人用于完成道德準則之下的服務(wù)，是為其一；當仿生人未來背叛時，不得不動用對人類自身不會實施的暴力手段，是為其二。

　　可以說，這種倫理上的悖論是天然存在的，在某個瞬間，這群人工智能生命腦袋偶爾劃過的對于宇宙終極問題“我是誰，我從哪里來，我到哪里去”的追問與游戲設(shè)計者們的自以為是背道而馳，無論他們給各個人物設(shè)定了多少背景、動機，就好像編劇寫人物小傳一般，仿真人對于他們所存在的現(xiàn)實本質(zhì)的思考，是人類所恐懼的。“人類一思考，上帝就發(fā)笑”的讖語被放在了人類發(fā)明物與人類自身，顯得十分具有反諷意味。

　　對 比

　　差距在于整個產(chǎn)業(yè)的構(gòu)建

　　過度依賴資本的影視界掣肘著中國科幻片

　　雖然這部劇制作精良，敘事方式也還算新穎，然而從設(shè)定來看并無新意，所謂的科幻賣點也不過是老生常談。但是為什么美國拍這樣一部劇就備受追捧，而中國科幻片卻出現(xiàn)了類型層面上的缺失？接連兩座雨果獎杯似乎在向中國科幻界預(yù)示著未來前景的不可限量，《西部世界》所描繪的世界觀，中國的《三體》和《北京折疊》里更精彩，然而什么時候我們才能看到自己的科幻片在熒幕上放映？

　　實際上我們和美國大片，差的不僅僅是好萊塢水準的大制作，而是整整一個產(chǎn)業(yè)的構(gòu)建。隨著劉慈欣、郝景芳等兩代人的共同努力，中國科幻小說逐漸在世界上占有一席之地，然而剛剛興起的希望被《三體》的無限期延后拍攝所澆滅。不成熟的市場和過于趨緊資本的影視界無疑掣肘著中國科幻片。對于大部分國外科幻觀眾而言，他們所需要的是“觀念獲得”“新世界建構(gòu)”，而中國的市場還停留在小鮮肉影響力和感官刺激上。

　　也許中國科幻片遲一點出現(xiàn)不是壞事，在市場更成熟，觀眾認可度，導(dǎo)演完成度更高的時候再去制作，才是對好作品的尊重。

　　Avril·B(劇評人）

　　（來源：新華網(wǎng)）